In the city that never sleep

“La expectativa por el concierto de Sabina era enorme. Cuando ocupamos el palco del Luna Park, entre ovaciones, chiflidos y palmas, Garcia aún no había llegado al recinto. Luego de “Con la frente marchita”, donde se sumó Iván Noble. nos sorprendió ingresando por el costado del escenario . Empuñaba su Gibson SG marrón como un arma de guerra y nadie podría haberlo hecho con mas realismo. Caminando con un sutil balanceo, pasó por delante de la batería. Ni me miró, como haciéndose el ofendido porque yo estuviese tocando con otro artista y no con él. En broma y no tanto, a él le gustaba hacer valer cierta “exclusividad”. Pero el malestar duró lo que tardó en darse vuelta, sonreír y acercarse a mi tarima:

- whatever, Qué es todo esto, loco?Estamos en el Luna de Sui Generis! Guauu...Donde está Nito? Tocamos “Rasguñas las piedras” o el “Blues del levante”? No ,no, no!...Mejor hagamos este tema que hice antes de ayer. Seguime, es púm, cha, púm, cha - me dijo a los gritos, dándome la velocidad aproximada de una canción.

Tras tomar por asalto el escenario, sin chances de volver al repertorio del andaluz al menos por un buen rato, ensayó luego una suerte de balada que había titulado “Me voy a tirar del noveno piso”, también en alusión a los hechos recientes. Para finalizar, improvisamos un “set acústico” junto a Garcia y a Sabina al borde del escenario.

- Yo soy Dios! - gritó el Artista por el micrófono.

- No creo en Dios...pero sí en Charly García! - retrucó Joaquín, amenazándolo con un revolver de juguete.

“Los camarines fueron una fiesta del rock local, con Calamaro y Clota Ponieman como líderes, entre muchos otros presentes y colados.” “De repente, se acercó García:

- ¡Wwoouuuww, que flash! esto está igual que en la época de Adiós Sui Generis. Acá estuve sentado con la galera y el traje blanco! - comentó entretenido, antes de agregar “venite a casa mañana” y desaparecer como un cohete hacia la calle Eduardo Madero”

“Mientras otros duermen” Fernando Samalea. Edit Dudamericana

Separata

Como te integrás a Seru Giran?

“La idea de Charly era grabar con David y que los acompañe un grupo pero finalmente decidieron armar una banda de 4 integrantes. Cuando Charly volvió y arregló con Billy Bond, me propusieron ir a Brasil para grabar. Para mi era un despelote porque estaba por nacer el único hijo que tengo, pero igual acepté. Ahí Charly me contó que había inventado un dialecto que representaba en palabras extrañas cosas reales. Me preguntaron si conocía a algún bajista, pensé en Alfredo, Beto Satragni y en Pedro Aznar, con el que había tocado en Pastoral. Charly fue a verlo a Pedro donde tocaba, y al día siguiente vino diciendo que era bárbaro y lo llamó para grabar. Charly y Billy se volvieron a Brasil y a los 15 días nos llamaron de San Pablo para que vayamos. Cuando llegamos fuimos a la casa, armamos y empezamos ese mismo día. Nos gusto tanto el nombre del tema “Seru Giran”, que decidimos ponérselo a la banda, aparte las siglas eran las mismas que Sui Generis. Después de 10 días de ensayos, grabamos y después ellos se fueron a Estados Unidos para grabar la orquesta con Daniel Goldberg y ecualizar.

También graban el disco de Billy Bond...

“Billy fue el productor del primer disco de Seru y trataba de ahorrar para grabar su propio disco, así fue que grabamos el disco Billy Bond and The Jets en 30 horas con algunos temas de Charly, de Lebon, del propio Billy y una versión de “El paso del elefantito”. En ese disco Charly figura como Pretty Stone.

Que pasó cuando volvieron y se presentaron en Obras?

Cuando venimos de Brasil para presentar el disco, la gente se pensó que íbamos a hacer algo como La Maquina o como Sui Generis y medio como que no dió crédito a lo nuestro. Fue un buen show, tocamos con un cuarteto de cuerdas dirigido por Goldber, hubo un par de bailarines...fue una propuesta diferente, pero la gente no lo tomó como era. hasta llegamos a pensar en separarnos. Habíamos venido con toda una movida de publicidad y la gente no nos dió ni cinco de bola. Bueno, decidimos hacer un ciclo de conciertos de algún teatro chico y pintó el Auditorio Kraft, donde estuvimos un mes. En esos shows poco a poco la gente empezó a darse cuenta del mensaje de Seru. Empezamos a trabajar mas seguido y logramos a llegar a un nivel muy bueno. Sin pensarlo se dió una conjunción bárbara entre nosotros, que veníamos de extracciones diferentes.

De quien fue la idea de la tapa de La Grasa de las Capitales?

De Charly. Charly es un capo, tiene unas ideas bárbaras. A partir de ese disco las letras empezaron a representar los momentos jodidos que estábamos viviendo. Era un grupo medio jugado y le hizo abrir los ojos a mucha gente. La prueba de eso la tenés ahora en la gente que vino a los dos shows de River, 10 años después de la separación.

Porque se separaron?

Por un lado Pedro quería irse a estudiar a Berkeley, en el 80 fuimos a un festival en Rio de Janeiro donde tocaba gente de jazz y jazz rock. Nos fue bien, pero Brasil es muy localista en su música, por ejemplo a Wethear Report no le dieron ni bola. Como tocamos 3 temas muy temprano, el jurado nos pidió que toquemos de vuelta en el horario central y tocamos antes de All Jarreau. Ahí Pedro lo conoció a Pat Metheny, imaginate como estaba...Finalmente Pedro se hizo amigo de Metheny, le dió un cassette con la música que hacía y al final Metheny lo convocó a Estados Unidos a tocar con él: Pedro nos habló y nos dijo que se iba. Por supuesto que nadie se lo discutió. En un momento pensamos en seguir con otro bajista pero después lo pensamos bien, si habíamos llegado ahí los 4, mejor lo cortamos ahí. Charly sigue como solista, David se fue a Miami y yo empecé a tocar con Beto Satragni”

Oscar Moro

“Historias del rock de acá. Primera generación” Ezequiel Abalos. Editora AC

Para olvidarse de ser rey y ser feliz

Siempre le dije que la recompensa mía iba a ser estar en primera fila de un show suyo en un escenario como corresponde, con dos horas de las canciones que la gente quiere escuchar tocadas y cantadas como corresponde. Entonces lo agarra este muchacho Seresevsky y vende su primer show en Perú. Le dije que iba por mi cuenta y así fue, me instalé en otro hotel. Estábamos en el camarin, vinieron todos los músicos y él empezó a los gritos: “Yo no quiero media novia!”, que era como su forma de calentar la garganta. Me llamaba la atención que se le hubiera pegado ese tema, porque hasta donde yo sabía, tuvo una educación donde sólo podía escuchar música clásica. “Como en casa no me dejaban, yo iba a lo de un vecino. Y ahí la escuché, en El Club del Clan”. De esa jornada me quedó la satisfacción de decir: “ ya está, misión cumplida. Este es el Charly Garcia que la gente quiere y merece escuchar. Fue una noche de gloria”.

Palito Ortega

“100 veces Charly”. Jose Bellas / Fernando Garcia. Ediciones B

Promesas sobre el bidet

Charly y Zoca se tomaron unas buenas vacaciones en Belo Horizonte durante 1984. Clics modernos había sido un éxito categórico en la carrera de García y era hora de recargar la batería creativa. “Estábamos en lo de los padres de Zoca en Belo Horizonte —explica García—. Compraba discos en la plaza de Minas Gerais y pasaba las tardes escuchándolos en la casa, que me parecía un buen ambiente, haciendo tapas de casetitos. Estaba muy copado con eso, y siempre tenía el Yamaha PS-55 a mano. Podía conectarlo con un grabador, hacer una música, cantar y tocar arriba de lo que hubiera hecho.

”Con Zoca somos muy limpios, y allá la gente se baña mucho por el calor. En determinado momento puse el aparato esperando que hiciera una cosa, pero se retobó e hizo otra. Me puse a descubrir qué era lo que estaba haciendo, y ahí apareció el riff de ‘Promesas sobre el bidet’. Lo dejé, y nos fuimos a almorzar; allá, el almuerzo es sagrado: El Santo Almuerzo. La cena… vemos; nadie estaba en la casa, pero no importó. Había una gran mesa con todo lo que te imagines. Después de comer me fui a bañar, y cuando estaba en la ducha, se me ocurrió todo lo que iba a hacer con ese riff que quedó grabado. Le pedí a Zoca que me trajera lápiz y papel. A todo esto, yo estaba con la ducha al mango y lleno de champú. Ella me trajo lo que le pedí, y se sentó en el bidet. Yo escribía bajo el agua, y la lluvia me lo iba borrando. Así salió.”

“No digas nada”. Sergio Marchi. Edit. Sudamericana

Son nuestros jovenes de siempre, los eternos

“Charly es una persona que, mas allá que tiene una capacidad tremenda como músico, en muchas facetas, y ni hablar de lo compositivo, es alguien de esas pocas privilegiadas personas que se sientan en un piano y que prácticamente hay una inmediatez total entre lo que siente musicalmente y lo que expresa inmediatamente. Entonces, yo tenia, un poco es una retribución a las veces que me a invitado a tocar. Yo con Charly siento una afinidad, incluso cada vez que terminamos de grabar, sea lo que sea, sea lo de Sui Generis o sea de sus discos o tocar en vivo, siempre terminamos diciendo “tenemos que hacer un disco juntos”. Hay algo que pasa ahí. Yo creo que con Charly se dá una verdadera simpatía en eso. Es decir, no somos amigos ni nos vemos todo el tiempo, pero hay una comunicación muy interesante y siempre ocurrió”

Gustavo Cerati

“Cual es” Rock & Pop 26/11/2002”